gǔ

古

bā

八

biàn

变

gē

歌

1. 主题及内容介绍

这是一首汉代文人五言诗，也是一首羁旅怀乡题材的乐府诗。诗歌以白描手法介绍了北风初至的秋意萧瑟与时空背景，描绘了楚地章华台的高台远眺之景，营造出苍茫天地间游子孤寂的意境，表达了漂泊者触景伤怀的思乡之情。

2. 写作手法

渲染：“北风初秋至，吹我章华台”以“北风”骤起渲染萧瑟氛围，暗示游子漂泊的孤寂。以动衬静：“枯桑鸣中林，络纬响空阶”进一步细化秋声描写。枯桑在风中飒飒作响，空阶络纬的悲鸣声此起彼伏，以有声之景反衬周遭环境的寂寥。比喻：“翩翩飞蓬征，怆怆游子怀”由景及情，以飞蓬喻游子漂泊。自然环境描写：“浮云多暮色，似从崦嵫来”描绘了暮云流徙的苍茫图景。

3. 分段赏析

“北风初秋至，吹我章华台”两句是全诗开篇，以“北风”点明时令为初秋，“章华台”则标明地点在楚地。诗人以“北风”骤起渲染萧瑟氛围，暗示游子漂泊的孤寂，而“吹”字强化了秋寒的侵袭感。夏末秋初暑热未消，唯黄昏时北风带来凉意，游子对气候变迁尤为敏感，此景触发其登台望乡的怅惘。此联以简练笔触勾勒时空背景，奠定全诗悲秋基调，与杜审言“偏惊物候新”异曲同工，暗含宦游之叹。“浮云多暮色，似从崦嵫来”承接首句，描绘暮云流徙的苍茫图景。浮云被赋予西沉的动感，仿佛源自日落之崦嵫山，既暗示时间推移，又以辽阔空间反衬游子孑然独立的渺小。此句以浓重色调渲染黄昏之景，与“崦嵫”的传说意象结合，强化了天地苍茫、人生孤旅的意境，使高台之人的孤独感愈发鲜明。“枯桑鸣中林，络纬响空阶”进一步细化秋声描写。枯桑在风中飒飒作响，空阶络纬的悲鸣声此起彼伏，以有声之景反衬周遭环境的寂寥。林木凋零、虫声幽咽的细节，既具象化秋意之衰飒，又通过听觉强化了游子所处空间的空旷与冷清。此联由高天浮云转向地面林木，由远山暮色聚焦空阶虫鸣，展现风动万物、物我相感的层次，烘托出清秋的凄凉氛围。末四句“翩翩飞蓬征，怆怆游子怀”由景及情，以飞蓬喻游子漂泊。“翩翩”状蓬草轻盈之态，与“怆怆”的沉重哀伤形成张力，暗含身不由己的无奈。尾联“故乡不可见，长望始此回”直抒胸臆，点明望乡而不得归的悲怆。游子极目远眺却只见天长地阔，归途渺茫，最终只能以怅望作结，呼应前文登台远望的动作，全诗在“长望”的凝滞中收束，余韵悠长。

4. 作品点评

此诗写景艺术具有开创性特质，其独特价值不在于精妙的描摹技法，而在于自然意象本身蕴含的审美嬗变。考镜源流，建安前诗歌中的景物描写多作为比兴载体，篇幅占比亦显微末。清人吴乔《答万季埜问诗》论及：“《十九首》十之八言情，十之二叙景；建安以降，景语递兴，日见其盛。”虽此诗创作时序尚存疑义，然其与《古诗十九首》并世而立的特质可堪征信。观其文本，诗人对自然风物的观照并非止于形色摹写，譬如诗中浮云与暮色，既是对眼前景致的摄取，更经诗笔点化而为意象符号——清秋暮色暗合离愁，无根浮云隐喻行旅，皆承袭《诗经》以来“托物起兴”的传统范式（此种以景寓情的创作惯性在魏晋诗坛仍绵延不绝）。然更具革新意义的是：此诗对自然物象的经营已突破零墨点染的旧轨，景语篇幅在诗境建构中占据显要位置。这一转变标志着自然描写正从抒情叙事的附庸与比兴的载体中蜕变，开始具备独立审美客体的特质。虽仍可见传统诗教比兴的胎记，却已萌蘖出异于《诗经》及《古诗十九首》的崭新美学品格。质言之，这种强化写景的创作意识虽至建安方成气候，其雏形已在此诗中显露端倪，堪称古典诗歌意象经营的重要创变。

# 乐府固有与古诗通者，此及《伤歌行》是也。当由或倚弦管，或但清歌，彼非骀宕，则为八音所杂；此不凄清，则益入下里。后人固不容以意妄制。

明王夫之《古诗评选》

# 这篇所写的是悲秋和怀乡，用语和情调都像是文人作品。

现代余冠英《乐府诗选》