"青山隐隐水迢迢":青山隐隐约约绿水千里迢迢,
# 迢迢:指江水悠长遥远。一作“遥遥”。
"秋尽江南草木凋":秋时已尽江南的草木还未凋谢。
# 草木凋:作“草木凋”。凋:凋谢。
"二十四桥明月夜":二十四桥明月映照幽幽清夜,
# 二十四桥:一说为二十四座桥。
"玉人何处教吹箫":你这美人现在何处教人吹箫。
# 教:使,令。,玉人:貌美之人。这里是杜牧对韩绰的戏称。一说指扬州歌妓。
晚唐杰出诗人
杜牧(803~852?),唐代文学家。字牧之,号樊川居士,京兆万年(今陕西西安)人。因晚年居长安南樊川别墅,故后又称“杜樊川”。大和进士,官终中书舍人。杜牧的诗文,多指陈讽谕时政。其诗在晚唐成就颇高,后人称杜甫为“老杜”,称杜牧为“小杜”,又与李商隐并称“小李杜”。诗作风格独特,既风华流美而又俊爽疏朗,气势豪宕而又情致婉约。文以《阿房宫赋》最为著名。代表作品有《清明》《山行》《题乌江亭》《泊秦淮》等。著有《樊川文集》。
1. 主题及内容介绍
这是一首七言绝句,也是一首怀人诗。诗歌描绘了深秋时节扬州的优美景色,通过对江南山水的描写和对二十四桥明月夜的回忆,表达了诗人对友人韩绰的思念之情,同时也流露出对扬州繁华生活的怀念。
2. 写作手法
虚实结合:“二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫”运用虚实结合的手法,“二十四桥明月夜”实写眼前景,“玉人何处教吹箫”是想象中的虚写,拓宽了诗歌意境,增添了惆怅悠远的意味。情景交融:诗人通过对江南秋景的描写,自然地引出对友人的调侃与怀念,情景交融,意境优美。
3. 分段赏析
前两句诗人从大处落笔,描绘了江南秋日的景色:青山隐隐,绿水迢迢,草木尚未凋零,展现出江南的生机与美丽。这里不仅写出了扬州的自然风光,还暗示了诗人与友人之间山遥水长的空间距离。诗人通过“隐隐”和“迢迢”两个叠字,画出了扬州的青山绿水,同时也表达了对友人的思念之情。尽管已是深秋,江南的草木依然葱茏,这种对比更突出了江南秋景的明丽与生机。后两句诗人回忆起扬州的繁华景象,尤其是“二十四桥明月夜”的美景。二十四桥不仅是扬州的标志性建筑,还与“二十四美人吹箫”的传说相关。诗人通过“玉人何处教吹箫”的设问,巧妙地调侃友人韩绰,暗示他在扬州的闲适生活。这种调侃不仅体现了两人深厚的友谊,还唤起了诗人对扬州风流生活的怀念。同时,诗句中的“玉人”既可以指美丽的女子,也可以指风流的才子,这种双关的用法增加了诗歌的趣味性。
4. 作品点评
这首诗将“二十四美人桥上吹箫”的传说与“月明桥上看神仙”的现实巧妙融合,使“玉人”既可指歌妓舞女,又暗喻风流才子,营造出一种朦胧而优美的意境。读者仿佛看到月光洒在二十四桥上,吹箫的美人披着银辉,宛如洁白光润的玉人,箫声呜咽悠扬,在江南秋夜的青山绿水间回荡。这种意境不仅超越了朋友间的调侃,更唤起了人们对江南风光的无限向往:秋尽尚且如此迷人,春浓时又将如何?
# 情虽切而辞不露。
宋谢枋得《注解选唐诗》
# 韩之风致可想,书记薄幸自道耳。
明高棅《唐诗品汇》
# 优柔平实,有似中唐。
明顾璘《批点唐音》
# 唐诗绝句,今本多误字……《寄扬州韩绰判官》云“秋尽江南草未凋”,俗本作“草木凋”。秋尽而草木凋,自是常事,不必说也;况江南地暖,草本不凋乎!此诗杜牧在淮南而寄扬州者,盖厌淮南之摇落,而羡江南之繁华。若作“草木凋”,则与“青山明月”、“玉人吹箫”不是一套事矣。余戏谓此二诗(另一指《江南春》)绝妙,“十里莺啼”,俗人添一撇坏了;“草未凋”,俗人减一画坏了。甚矣,士俗不可医也!
明杨慎《升庵诗话》
# 胡次焱曰:对草木凋谢之秋,思月桥吹箫之夜,寂寞之恋喧哗,始不胜情。“何处”二字最佳。陆时雍曰:杜牧七言绝句,婉转多情,韵亦不乏,自刘梦得以后一人。牧之诗有“十年一觉扬州梦”之句,素恋其景物奇美。此不过谓韩判官当此零落之候,教箫于月中,不知“二十四桥”之夜在于何处?含无限意绪耳。
明周珽《唐诗选脉会通评林》
# 作“草未凋”,本句始有意;若作“木”字,读之索然矣……扬州本行乐之地,故以此(按指“玉人”句)讯韩,言外有羡之意。
明末清初黄生《唐诗摘钞》
# “十年一觉扬州梦”,牧之于扬州绻恋久矣。“二十四桥”一句,有神往之致,借韩以发之。
清黄叔灿《唐诗笺注》
# 丰神摇曳。
清范大士《历代诗发》
# 只此七字,便已妙绝(末句下)。
清周咏棠《唐贤小三昧集续集》
# 深情高调,晚唐中绝作,可以媲美盛唐名家。
清宋顾乐《唐人万首绝句选评》
# 二语与谪仙“烟花三月”七字,皆千古丽句(末二句下)。
清孙洙《唐诗三百首》
# 风流秀曼,一片精神。
清邹弢《精选评注五朝诗学津梁》
# 《天禄识馀》:“教”、“学”,古文通用。唐人“玉人”云云,乃学吹箫也。唐诗中“教”字皆乎用,无去声字;且“学吹箫”煞有风致,“教吹箫”有何意味耶?
清赵彦传《唐绝诗钞注略》
上一篇:唐·白居易《结之》