yǐn

饮

chá

茶

gē

歌

qiào

诮

cuī

崔

shí

石

shǐ

使

jūn

君

唐代诗僧

皎然（720～795？），唐代诗僧。俗姓谢，字清昼，湖州长城（今浙江长兴）人。自称为南朝宋谢灵运十世孙，与颜真卿等交往密切，与陆羽等过从唱酬，广开诗会。其诗多送别酬答之作，情致闲适，语言简淡。所撰《诗式》论述诗歌法式，标举意境，提示作诗技巧与方法，兼评历代诗作，开以禅理论诗之先河。代表作品有《诗式》。

1. 主题及内容介绍

这是一首写茶的古体诗。诗中从友人赠送剡溪名茶写起，描绘了剡溪茶的珍贵及清郁香气、甘美滋味，细腻刻画茶的色、香、味、形，生动展现“一饮涤昏寐”“再饮清我神”“三饮便得道”的递进式饮茶感受，将饮茶的精神享受升华至修身悟道之境。同时通过茶酒对比，批判世人饮酒自欺，赞赏崔石使君对茶的钟情，凸显茶之清高，表达了对淡泊本真、高洁志趣的追求。

2. 分段赏析

前半部分（从“越人遗我剡溪茗”至“三饮便得道”）：逐层铺陈饮茶体验，构建品茗的精神境界。首四句以“越人遗我剡溪茗，采得金牙爨金鼎”点明茶的来源与烹制，“金牙”喻指茶叶珍贵，“金鼎”凸显烹茶器具典雅，通过物象描写奠定茶事的庄重感。“素瓷雪色缥沫香，何似诸仙琼蕊浆”以“素瓷”“雪色”“缥沫”勾勒茶汤的色泽与形态，将茶汤比作“仙琼蕊浆”，运用比喻手法强化茶的超凡气质，属语言层面的炼句与意象营造。“一饮涤昏寐，情来朗爽满天地；再饮清我神，忽如飞雨洒轻尘；三饮便得道，何须苦心破烦恼”采用递进式结构，通过“一饮”“再饮”“三饮”的层递叙事，从生理层面的“涤昏寐”“清我神”，升华至精神层面的“得道”境界。“朗爽满天地”以夸张笔法写茶带来的心灵澄明，“飞雨洒轻尘”用通感手法传递清凉之感，最终将饮茶体验与悟道哲学相联结，体现内容主题中“茶禅一味”的思想内核，属表达技巧中的结构递进与感官通融。后半部分（从“此物清高世莫知”至结尾）：茶酒对比凸显高洁志趣，点明茶道本真。“此物清高世莫知，世人饮酒多自欺”以直抒胸臆的议论，对比茶的“清高”与酒的“自欺”，奠定批判基调。“愁看毕卓瓮间夜，笑向陶潜篱下时”巧用典故：毕卓“瓮间夜饮”象征纵酒放达的世俗生活，陶潜“采菊东篱”代表淡泊超脱的人生态度，二者对照凸显诗人对“以茶代酒”的价值认同，属表达技巧中的用典与对比。“崔侯啜之意不已，狂歌一曲惊人耳”以崔石使君的嗜茶之举，侧面烘托茶的魅力；结句“孰知茶道全尔真，唯有丹丘得如此”首次提出“茶道”概念，将饮茶与“全真”境界相勾连，既呼应前文“三饮得道”的论述，又赋予茶道以儒释道融合的哲学内涵（儒之“正”、道之“清”、佛之“和”），属内容主题中对茶道精神的提炼与升华。此段通过对比、用典与议论，完成从个体品茗体验到普遍人生哲学的跃升，深化了诗歌的思想厚度。

3. 作品点评

皎然在诗中以“三饮”之道将饮茶活动升华为修行悟道的捷径，借由饮茶过程实现物我两忘的禅意境界，达成与道合一的精神超越，仿若步入仙人般空灵通透之境。全诗笔调如行云流水般自然流畅，看似毫不费力，实则在构思上层层递进——从茶品馈赠、烹煮之仪到三饮体验，脉络清晰且意境渐次开阔；语言上善用比喻、通感与夸张，如“素瓷雪色缥沫香”的细腻白描、“飞雨洒轻尘”的通感想象，皆生动贴切；描绘中兼具写实与虚写，既摹刻茶之色香味形，又升腾至精神哲思之境，夸饰而不失节制。尤其值得关注的是，诗中虽未直接沿用卢仝“七碗茶歌”的奇崛险怪，却在酣畅淋漓的铺陈中暗含严谨法度，于洒脱随性间蕴含内在骨力，巧妙融合了盛唐诗歌的丰沛气韵与中唐茶道的哲思深度，最终使“茶道”这一概念获得兼具文学性与思想性的完美呈现。

# 僧皎然这首诗即是佛家禅宗对茶作为清高之物的一种理解，也是对品茗育德的一种感悟。而禅宗历来主张“平常心是道”的茶道之理，是对抛却贪、嗔、痴的一种解读，三碗得道，通过对“涤昏寐”、“清我神”、“破烦恼”的描述，揭示了禅宗茶道的修行宗旨，表达了对道家“天人合一”思想的赞赏。

舒曼

# 皎然毕竟是个和尚，佛家的思想对他的影响更为深刻，由于他修习的是禅宗的“心地法门”，很讲究心性的修养，故而对茶的养心作用尤为重视。这一点在他那首著名的《饮茶歌诮崔石使君》一诗中表现的淋漓尽致。

京华散人

# 该诗用饮茶的好处来诮（讥嘲）崔石的饮酒，并列举了东晋两个著名的饮酒人物：毕卓、陶潜。皎然讲述了他品饮剡溪茗的感受：第一饮达到涤昏寐，第二饮达到清我神，第三饮达到最高的境界——得道。同时指出茶是最清高的，而饮酒则是一种自欺。该诗首次提出“茶道”两字。

《中国茶事大典》