xiǎo

小

táo

桃

hóng

红

·

·

cǎi

采

lián

莲

nǚ

女

元代散曲家

杨果（1195？～1269），元代散曲家。字正卿，号西庵，谥文献，祁州蒲阴（今河北安国）人。金正大初登进士第，元初为河南课税及经略司幕官，官至参知政事，为官以干练廉洁著称。杨果工文章，尤长于词曲。其散曲作品内容多咏自然风光，曲辞华美，富于文采。其曲典型风格是表情写意、明白晓畅。明代朱权《太和正音谱》评其曲“如花柳芳妍”。《仙吕·赏花时》闻名于世。著有《西庵集》。

1. 主题及内容介绍

这三首《越调・小桃红・采莲女》，体裁为元散曲小令。题材围绕采莲女，从不同角度展现其生活与情感。第一首描绘采莲女外在美貌，借相逢场景和精妙夸赞之词，凸显其风姿绰约；第二首进一步渲染采莲女容颜绝美，将其比作洛浦神仙，称其胜过莲花、西施，展现其超凡之美；第三首深入采莲女内心，写她思念去长安后音信全无的心上人，由爱生恨，担忧其沉迷玩乐，体现出采莲女情感的细腻与复杂。整体通过对采莲女的刻画，展现了民间女子的生活片段与真挚情感。

2. 写作手法

白描：第一首中“采莲湖上采莲娇，新月凌波小”，仅用“新月”状眉、“凌波”写步，便活画出采莲女的绰约姿态，一静一动间尽显柔美灵动；第三首“采莲湖上采莲人，闷倚兰舟问”，以“闷倚兰舟”四字简洁刻画采莲女的神态动作，“闷”字传递出怅惘无奈的心绪，“倚”字勾勒出慵懒无力的情态，无需过多修饰，便将人物因思念心上人而神伤的模样跃然纸上。这种白描手法，以极简之笔捕捉典型细节，既保留了生活的真实性，又让读者能直观感受人物的风貌与情感，使画面具有感染力。比喻：“采莲人唱采莲词，洛浦神仙似，若比莲花更强似”，把采莲女比作洛浦神仙，又言其美胜过莲花，生动形象地突出采莲女的绝美容颜。用典：“恨刘晨，自从别后无音信”，引用刘晨的典故，借刘晨入天台遇仙女后滞留不归的故事，表达采莲女对心上人去长安后音信全无的担忧，害怕他流连繁华、乐而忘返。

3. 分段赏析

第一首曲子对采莲女的美貌进行了细腻描绘。开篇作者运用白描手法，寥寥数笔勾勒出采莲女的形象。“采莲湖上采莲娇，新月凌波小”，以“新月”静态地描绘出采莲女细长的眉，用“凌波”动态地展现其小巧的脚，动静结合，将采莲女的绰约风姿展现得形神兼备。随后，作者追忆往昔与美人对花饮酒的美好场景，以“那妖娆，殢人一笑千金少”，不用直白的溢美之词，而是借“千金”来侧面烘托女子的娇艳动人。“羞花闭月，沉鱼落雁，不恁也魂消”进一步渲染其花容月貌，将女子美貌与自然中的花、月、鱼、雁相类比，避免刻板，生动凸显采莲女的美丽娇媚。在湖上采莲的背景中，人与自然相融，一个清丽灵动的采莲女形象跃然眼前。第二首曲子塑造出一位容颜华丽的采莲女。“采莲人唱采莲词，洛浦神仙似，若比莲花更强似”，几句便刻画出采莲女的绝美容颜。她摇船轻歌而来，如洛浦神仙般风姿绰约。她体态轻盈似鸿雁惊飞，身姿柔美如游龙嬉戏；容颜光彩如秋菊绽放，青春繁茂似春松蓬勃。“那些儿，多情解怕风流事。淡妆浓抹，轻颦微笑，端的胜西施。”她姿态优雅，明艳动人，无论淡妆浓抹，颦笑之间皆风情万种，美胜西施。此曲通过正面赞美与侧面烘托，将采莲女的绝世容华展现得淋漓尽致，文辞明快清丽，让人对采莲女的美浮想联翩。第三首曲子从采莲女视角，抒发了她对心上人的复杂情感。“采莲湖上采莲人，闷倚兰舟问，此去长安路相近”点明地点与人物。采莲女虽身处湖光莲影间，却心不在焉，“闷倚兰舟”。“闷”字渲染出她怅惘无奈的心绪，“倚”字更烘托出其惆怅慵懒之态。她暗自感慨长安路途遥远，“恨刘晨，自从别后无音信”，原来她思念着远在长安的恋人，久无音信让她的爱恋掺杂着愁苦怨恨。借用刘晨典故，暗示她担心恋人在繁华处乐而忘返。“人间好处，诗筹酒令，不管翠眉颦。”她忧虑心上人在外面吟诗作乐，忘却了家中为他愁眉不展的自己。此曲用白描手法细腻刻画采莲女心理，前半部分着重表现其惆怅寂寞，后半部分由爱生恨，情感起伏自然。曲中口语运用恰当，通俗易懂，直抒胸臆，生动塑造出人物形象与性格。总体来看，前两曲似男子对女子的吟唱，在男子眼中，采莲女美若洛浦神女、西施，令人魂牵梦绕。后一曲似女子的倾诉，借刘晨指代恋人，怨其离去后音信全无，沉迷长安的繁华玩乐，不顾自己的相思之苦。

# 杨果这组曲子，仍可见出词向曲过渡的痕迹，风格较为典雅。

南京师范大学文学院博士生导师王星琦《元曲三百首注评》