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寒

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菊

南宋诗人、画家

郑思肖（1241～1318），南宋诗人、画家。原名之因，宋亡后借宋朝国姓赵字中之“肖”，改名思肖，改字忆翁。坐卧必南向，号所南，以示不忘宋室。后亦自号菊山后人、景定诗人、三外野人、三外老夫等，连江（今属福建）人。曾以太学生应博学鸿词试，元军南侵时，曾向朝廷献抵御之策，未被采纳。宋亡，隐居苏州。他擅长画墨兰。入元后所画兰花，皆花叶萧疏而不画根土，寓失去国土根基意。其诗多以怀念故国为主题，表现了忠于赵宋的坚贞气节。主要作品有《寒菊》等。著有《心史》《一百二十图诗集》《郑所南先生文集》等。

1. 主题及内容介绍

这是一首七言绝句，也是一首托物言志的咏物诗，通过描绘寒菊孤傲不群、宁枯不落的形象，介绍了诗人以菊自喻的忠贞气节与民族气节。

2. 写作手法

双关：诗中“何曾吹落北风中”的“北风”既是自然意象，又暗含政治隐喻。既指自然界凛冽的寒风，呼应菊花凌霜开放的季节特征，强化其坚韧形象。也是指南宋灭亡后崛起的元朝统治势力。南宋文人常以北风象征北方政权的侵扰，郑思肖借此暗讽元朝的暴虐统治，赋予诗句时代批判性。

3. 分段赏析

“花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷”​：此句以菊花与百花的对比开篇，突出其“不并”的孤傲特质。百花在春日争艳，菊花却独放于秋霜之中，不随俗流，傲然独立于疏篱之畔。诗人通过“不并”与“独立”的对比，赋予菊花以人格化的精神品格——不慕繁华、不媚时俗。菊花凌霜而开，以“傲风拒霜”的姿态展现其坚韧的生命力，这是自然属性的直观描摹。诗人借菊喻己，融入陶渊明“采菊东篱下”的隐逸意趣，同时暗含对高洁人格的追求。范成大在《范村菊谱序》中以“幽人逸士之操”比拟菊花，与郑思肖笔下的“趣未穷”形成呼应，揭示菊花作为士人精神象征的双重意蕴。宋代文人常以菊自喻，如朱淑真“宁可抱香枝头老”的咏菊诗，已开以菊言志之风。郑思肖继承并深化这一传统，将菊花的自然属性与士大夫的孤高气节结合，赋予其时代特有的政治隐喻。“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”：“枝头抱香死”以菊花枯萎后仍留枝头的特性，象征坚守气节至死不渝的决绝。诗人摒弃传统菊花凋零飘落的意象，赋予其壮烈的死亡美学，强化了“宁为玉碎”的悲壮感。既指自然界的寒风，亦隐喻元朝统治者的侵扰。南宋文人常以北风象征北方政权的压迫，如陆游诗中“北风卷地白草折”的肃杀意象，郑思肖则以此暗讽元朝的暴虐。此句直抒胸臆，以菊花自喻，表明诗人绝不屈服于元朝统治的立场。相较于朱淑真“不随黄叶舞秋风”的淡泊，郑思肖的“何曾吹落”更具抗争性，将个人气节升华为对家国命运的悲愤控诉。​

4. 作品点评

此诗以托物言志为旨归，深得咏物诗之精髓。全篇既精准把握菊花形貌特征，又提炼其傲霜风骨；既传神再现丹青笔意，更赋予超越性的精神寄托。在充分展现菊花自然属性与艺术特质的同时，诗人将郑思肖的爱国情操熔铸其中，通过物象与心象的深度交融，构建起自然美、绘画美与人格美的三重意境。这种艺术创造既保持了菊花意象的自然属性，又彰显其社会属性，达成诗意与哲思的双重升华——既呈现自然造物的审美特质，又揭示艺术创作的本质规律，更折射士人精神的崇高品格。全诗实现了物性特征与人格理想的完美统一，在有限画幅中构建出无限精神空间，使咏物主题升华为对生命气节的礼赞，最终形成具有崇高审美价值与深刻哲理意蕴的艺术典范，为观者带来审美的愉悦与精神的启迪。

# 写菊便是写人，菊花不会自行掉落，只有被风吹袭后才干枯。诗人用寒菊的秉性来体现自己忠于宋朝、矢志不渝的高尚情操。

范宁、华岩《宋诗精华》