sān

三

jué

绝

jù

句

唐代现实主义诗人，“诗圣”

杜甫（712～770），唐代诗人。字子美，祖籍襄阳（今湖北襄阳），生于巩县（今河南巩义）。因居长安时期，曾一度住在城南少陵附近，自号少陵野老；肃宗至德间，曾任左拾遗；在成都时被荐为节度参谋、检校工部员外郎。世称杜少陵、杜拾遗、杜工部。一生坎坷，仕途不顺，经历安史之乱，见证了唐朝由盛转衰。杜甫与李白并称为“李杜”（“大李杜”），被后人誉为“诗圣”，是中国古典诗歌成就的集大成者，其诗被称为“诗史”。杜甫的诗作包含了大量的时事政治诗，或陈述政见，或揭发统治者的荒淫残暴，或寓言讽兴，或对穷苦人民表示同情关怀。他善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗，风格多样，以沉郁为主；语言精练，具有高度的表达能力。杜甫继承和发展了《诗经》以来注重反映社会现实的文学传统，成为中国古代诗歌艺术发展的又一高峰。代表作品有《兵车行》《春望》《茅屋为秋风所破歌》《秋兴八首》等。著有《杜工部集》。

1. 主题及内容介绍

这是一组七言绝句，属田园咏物诗。三首诗分咏楸花、鸬鹚、春笋，通过“惜花”“亲鸟”“护竹”三个生活片段，展现诗人与自然万物共情的博大胸怀。第一首以“醉里风吹尽”的假想避痛，写对繁花易逝的怜惜；第二首以“眼相猜”“须来一百回”的痴语，写与鸬鹚的患难之交；第三首以“密掩柴门”的决绝，写育竹成林的执着。全诗借草木鸟禽之态，传递诗人对生命脆弱与坚韧的深刻体悟，物我交融中尽显仁者境界。

2. 写作手法

虚实结合：第一首“斩新花蕊未应飞”实写眼前花，“醉里风吹尽”虚写想象中的落花，以虚实交织强化惜花之痛。用典：第三首暗引晋代王徽之爱竹典故，反写“主不迎客”，凸显诗人爱竹之深超越传统雅士趣味。对比：第一首“不如”与“可忍”对比醉醒心境，情感层层推进，将惜花之情推向极致。借物抒情：第二首赋予鸬鹚拟人化特征，"知人意""须来"将人类情感投射于自然生物。直抒抒情：第一首后两句"不如醉里风吹尽，何未醒时雨打稀"直接剖白内心，以"不如""何未"等决断性词语强化情感宣泄力度。

3. 分段赏析

杜甫《三绝句》以花、鸟、竹为媒介，在寻常风物中寄寓深沉的生命哲思。首章咏楸花，起笔“楸树馨香”以嗅觉意象勾连花开之盛，却陡转“斩新花蕊未应飞”虚写凋零，将目睹残红的痛楚藏于揣测新蕊未落的婉曲笔法中；后联“醉里风吹尽”与“醒时雨打稀”以醉醒状态的对立，剖露宁陷混沌避痛、难逃清醒直面凋零的矛盾心理，借落花意象暗喻盛衰无常的乱世之悲。次章绘鸬鹚，“去不来”三字凝缩久别之憾，“沙头忽见眼相猜”以恍惚疑真的神态，摹尽战乱中重逢的惊悸与脆弱；末句“一日须来一百回”以拟人化痴语，将鸟的“知人意”升华为对安定陪伴的渴求，荒诞叮嘱间尽显孤寂心绪。末章写春笋，“无数”“满林”叠词渲染蓬勃生机，“柴门密掩”“客至从嗔”以隔绝外界的守护姿态，将爱竹之意化为偏执行止；诗中反用王徽之典故，以“主拒客”的颠覆性抉择，凸显对生命蜕变的虔诚——闭门非为疏离人世，而是以孤守换取新竹成林的希望，在卑微春笋中投射对精神气节的坚守。三诗贯穿“避实就虚”的笔法：花落藏于未落之猜，鸟情隐于天真之嘱，竹志显于反常之举，于传统咏物框架中注入沉郁顿挫的个体生命体验，朴拙言语间涌动山河破碎下的痛切与倔强。

4. 作品点评

杜甫《三绝句》以“春笋护竹”的独特视角开创了托物言志的新范式。全诗由笋及竹，以“柴门密掩断人行”“客至从嗔不出迎”等具象行为取代抽象抒情，将爱竹之情转化为守护生命成长的执着姿态，开创了“以行写志”的抒情范式。诗中“会须上番看成竹”暗合唐代川地“头茬笋最宜成竹”的农耕智慧，既显诗人对自然规律的深刻体察，又以“上番”之重强调培育理想人格的迫切性，使护笋之举升华为精神坚守的隐喻。明代胡夏客评其“主不迎客”的构思“用意亦巧”，既反用王徽之访竹典故，又以疏离姿态重构物我关系，在竹文化的传承中注入深沉的生命哲思。全诗语言质拙如田家语，“无数”“满林”的叠词强化视觉冲击，“密掩”“从嗔”的动词链构筑行为张力，于平淡处见奇崛，将日常琐事提炼为震撼人心的精神图景，彰显杜甫“语不惊人死不休”的艺术追求。此诗不仅拓展了竹意象的审美维度，更以“闭门护笋”的决绝姿态。

# “斩新花蕊未应飞“，非“斩“，字不能形容其新。

明文学家胡震亨《唐音癸签》

# “楸树”三绝句，格调既高，风致又韵，真可一空唐人。

明文学家杨慎《升庵诗话》

# 《三绝》与《七绝》（指《江畔独步寻花七绝句》），直开宋、元家数。

清历史学家浦起龙《读杜心解》