lín

临

jiāng

江

xiān

仙

·

·

yè

夜

dēng

登

xiǎo

小

gé

阁

，

，

yì

忆

luò

洛

zhōng

中

jiù

旧

yóu

游

两宋之交诗人，“诗俊”

陈与义（1090～1138？），北宋末、南宋初诗人。字去非，号简斋，洛阳（今属河南）人。政和上舍及第，南宋初官至参知政事。陈与义诗尊杜甫，也推重苏轼、黄庭坚和陈师道，被元方回尊为江西诗派“三宗”之一，也被称之为“诗俊”，是当时“洛阳八俊”之一。其擅长填词，前期受黄庭坚、陈师道影响亦甚深，诗作风格清新明快，但题材较窄，以题画咏物写景为主。南渡后，陈与义身经乱离，感时抚事，诗风沉郁悲壮，忧国伤时，不少作品寄托了深厚的家国之感。代表作品有《和张规臣水墨梅五绝》《夏日集葆真池上》《春日二首》等。著有《简斋集》《无住词》。

1. 主题及内容介绍

这是一首词，也是一首怀古伤今、感怀身世的抒情词。上片追忆北宋政和年间，作者在洛阳午桥与豪杰们诗酒欢聚的闲适生活，以“长沟流月”“杏花疏影”“吹笛天明”等意象，勾勒出静谧优美、充满闲情雅趣的画面；下片回归现实，感慨二十余年历经靖康之变、国破家亡后的颠沛流离，发出“此身虽在堪惊”的喟叹。结合“古今多少事，渔唱起三更”将个人身世之感升华为对历史兴亡的哲思，以渔唱这一传统意象寄托寂寞悲凉之情，既表达了对国家沦陷的悲痛、漂泊四方的孤寂，也暗含对现实的不满与无奈，尽显乱世中词人深沉的家国之痛与人生沧桑感。

2. 写作手法

对比：词作通过今昔对比，将北宋承平年间在洛阳午桥与豪杰诗酒欢聚的闲适场景（“忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英”），与靖康之变后颠沛流离、国破家亡的现实（“二十余年如一梦，此身虽在堪惊”）形成强烈反差，凸显时代巨变带来的沧桑感与个人命运的沉浮。借景抒情：上片“长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明”，以静谧的月夜、杏花疏影、悠扬笛声等意象，营造出清幽雅致的氛围，含蓄地抒发往昔生活的闲情雅趣；下片“闲登小阁看新晴”，借雨后初晴之景，烘托出词人孤寂、怅惘的心境，将情感自然融入景物描写中。以静写动：“长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明”中，桥下流水无声、月光静谧，与桥上宴饮吹笛的欢闹形成动静对比，以宁静的背景衬托出聚会时的热闹，使画面更具层次感。用典：“午桥”化用唐代裴度、白居易等名士在洛阳午桥泉石间宴饮赋诗的典故（裴度曾建午桥庄，与文人雅集，史称“午桥风月”）。作者借典暗示昔日与“豪英”相聚的风雅追慕先贤，同时以古贤的从容对比今时的动荡，倍增今昔之慨。直抒胸臆：“二十余年如一梦，此身虽在堪惊”，直笔倾诉二十余年家国巨变如梦幻泡影，“堪惊”二字直接抒发劫后余生的惊骇与痛定思痛的悲慨，情感浓烈，振聋发聩。

3. 分段赏析

开篇“忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英”以一“忆”字如穿越时光的钥匙，直启怀旧之门，将思绪拉回北宋年间那个政通人和的承平时代。诗人于洛阳午桥之上，与诸位豪杰雅士把酒言欢，宴饮赋诗。“午桥”之典源自唐代裴度的午桥庄雅集，彼时文人墨客在此临泉赋诗、啸傲风月，尽显名士风流。此处用典，既暗合诗人对往昔文人风雅生活的深切向往，亦以古贤之韵为今日之忆增添厚重的文化底色。“长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明”三句如工笔长卷，细腻勾勒出一幅春夜宴饮的诗意图景：悠悠长河，月光如练，随波无声流淌；岸边杏花，疏影横斜，在微风中摇曳生姿；桥上众人，吹笛弄曲，乐声清越，直至天明方歇。“长沟”“流月”的静谧与“杏花”“笛声”的灵动相互映衬，以桥下流水的悄然无声反衬桥上宴饮的欢闹热烈，动静相生间，将昔日无忧无虑的闲情雅趣与宴饮时的逸兴遄飞展现得淋漓尽致。这如诗如画的场景，既是对往昔美好生活的深情追忆，亦为后文的现实感慨埋下鲜明对照的伏笔。“二十余年如一梦，此身虽在堪惊”笔锋陡然转向，如惊雷破梦，将诗人从回忆的幻境拉回残酷的现实。靖康之变，山河破碎，二十余载，恍若南柯一梦。词人劫后余生，虽身存于世，却心有余悸——这“堪惊”二字，既饱含个人身世漂泊、仕途跌宕的辛酸苦楚，亦深藏对家国沦丧、世道巨变的痛心疾首与无限悲慨，字字泣血，力透纸背。“闲登小阁看新晴”一句承上启下，似将镜头缓缓拉近：雨后初霁，诗人独登小阁，极目远眺。“新晴”二字，既点明日暮雨晴的时间节点，又与上片“流月”的夜色形成呼应，巧妙串联起今昔场景。然而，这“闲”字之下，实则暗藏词人劫后余生的孤寂与百无聊赖——曾经的豪英星散，如今的孑然一身，所谓“闲”者，不过是乱世中无处安放的漂泊之心的无奈写照。结尾“古今多少事，渔唱起三更”则将视野从个人悲喜拓展至历史长河，以超越时空的视角审视人生与家国。三更时分，江面上渔歌袅袅，那悠扬的曲调中，不知承载了多少古今兴亡之事、人间悲欢离合。诗人以“渔唱”这一传统意象收束全篇，看似将家国之痛、人生之慨尽付渔歌，尽显超然旷达，实则于旷达中暗藏对现实的无奈、对世道的不满，那未说尽的万千感慨，皆在这三更渔唱中化作绕梁余韵，令人回味无穷，引人掩卷深思。

4. 作品点评

这首词节奏明快流畅，通篇浑然天成，恰似潺潺流水顺势而下，不着一丝雕琢痕迹。张炎在《词源》卷下中称其“真是自然而然”。然而，“自然”绝非粗疏浅陋之意，这实则对作者的文学造诣提出了更高要求。正如彭孙遹在《金粟词话》中所言：“词以自然为宗，但若自然之境非从精心雕琢中来，便会流于轻率浅易而索然无味。正所谓绚烂之极，终归于平淡。如《无住词》中‘杏花疏影里，吹笛到天明’一句，便是这般自然而然的绝佳范例。”

# 此数语奇丽，《简斋集》后载数词，惟此词为优。

宋胡仔《若溪渔隐丛话》

# “杏花疏影里，吹笛到天明”，爽语也。此词在浓与淡之间。

明王世贞《艺苑卮言》

# 神到之作，无容拾袭。渔隐称为清婉奇丽，玉田称为自然而然，不虚也。

清许昂霄《词综偶评》

# 词情俱尽，俯仰如新。

宋刘辰翁《须溪评点简斋集》

# 词之难于令曲，如诗之难于绝句，不过十数句，一句一字闲不得。末句最当留意，有有余不尽之意始佳。当以唐《花间集》中韦庄、温飞卿为则。又如冯延巳、贺方回、吴梦窗亦有妙处。至若陈简斋“杏花疏影里，吹笛到天明”之句，真自然而然。大抵前辈不留意于此，有一两曲脍炙人口，余多近乎率。近代词人却有用功于此者。倘以为专门之学，亦词家射雕手。

宋张炎《词源》

# 世所传乐府多矣，如······陈去非怀旧云：“忆昔午桥桥下饮······。”如此等类，诗家谓之一言外句，含咀之久，不传之妙，隐然眉睫间。惟具眼者乃能赏之。古有之，人莫不饮食，鲜能知味，譬之羸牸老羝，千煮百炼，椒桂之香逆于人鼻，然一吮之后，败絮满口，成厌而吐之矣。必若金头大鹅，盐养之再宿，使一老奚知火候者烹之，肤黄肪白，愈嚼而味愈出，乃可言其隽永耳。

金元好问《自题乐府引》

# ⑴意思超越，腕力排奡，可摩坡仙之垒。⑵流月无声，巧语也；吹笛天明，爽语也；渔唱三更，冷语也。功业则歉，文章自优。

明沈际飞《草堂诗余正集》

# 又是一首“二十年前旧板桥”也。

明卓人月《古今词统》

# 天地无情吾辈老，江山有恨古人休。亦吊古伤今之意。

明吴从先《草堂诗余隽》

# 词以自然为宗，但自然不从追琢中来，亦率然无味。如所云绚烂之极，仍归平淡。若使语意淡远者稍加刻划，缕金错彩者渐近天然，则骎骎乎绝唱矣。若《无住词》之“杏花疏影里，吹笛到天明”，《石林词》之“美人不用敛蛾眉，我亦多情无奈酒阑时”，自然而然者也。

清彭孙道《金粟词话》

# 按“长沟流月”即“月涌大江流”之意，言自去滔滔而兴会不歇。首一阕是忆昔，至第二阕则感怀也。

清黄苏《蓼园词选》

# 按思陵尝喜简斋“客子光阴诗卷里，杏花消息雨声中”之句，惜此词未经乙览，不然，其受知.更当如何耶？

清张宗橚《词林纪事》

# 笔意超旷，逼近大苏。

清陈廷焯《白雨斋词话》

# 词之好处有在句中者，有在句之前后际者，陈去非《虞美人》“吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆”，此好在句中者也;《临江仙》“杳花疏影里，吹笛到天明”，此因仰承“忆昔”，俯注“一梦”，故此二句不觉豪酣转成怅悒所谓好在句外者也。倘谓现在如此，则騃甚矣。

清刘熙载《艺概》

# 此首豪旷，可匹东坡。上片言昔事，下片言今情。“忆昔”两句，言地言人。“长沟”三句，言景言情。一气贯注，笔力疏宕。换头，忽转悲凉。“二十”两句，言旧事如梦。“闲登小阁”三句，仍以景收，叹惋不置。

近代唐圭璋《唐宋词简释》