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听

tán

弹

qín

琴

中唐诗人

刘长卿（726？～789？），唐代诗人。字文房，宣城（今属安徽）人，一作河间（今属河北）人。天宝进士。曾任长洲县尉，因事下狱，贬南巴尉。起为淮西鄂岳转运留后，复被诬贬睦州司马。官至随州刺史。刘长卿诗以五七言近体为主，尤工五言，自诩为“五言长城”。他与钱起、郎士元、李嘉祐并称“钱郎刘李”。诗风简淡，多写仕途失意之感，也有反映离乱之作，善于描绘自然景物。代表作品有《新息道中》。著有《刘随州文集》。

1. 主题及内容介绍

《听弹琴》是唐代诗人刘长卿创作的一首五言绝句，也是一首托物言志诗。诗人以清冷幽远的古调自喻，感叹雅乐不为世俗所赏，既流露怀才不遇的悲慨，亦倾吐知音难觅的怅惘。诗中“古调”二字双关精妙：既指高洁的琴曲遗韵，更象征诗人不合时俗的孤傲风骨。全诗以素雅琴音为境，以松风寒意为韵，在含蓄凝练的语言中，将文人雅士的冰雪襟怀与曲高和寡的孤独感交织呈现，字里行间弥漫的孤独感令人动容。

2. 写作手法

托物言志：全诗以琴声为载体，借“古调”象征诗人的高洁品格与不合流俗的精神追求。前两句“泠泠七弦上，静听松风寒”表面写琴声清越，实则暗喻诗人内心的清冷孤寂；后两句“古调虽自爱，今人多不弹”则通过古调被弃的境遇，映射诗人怀才不遇的悲愤。双关：“松风寒”既指琴曲《风入松》的调名，又以松风之凛冽暗示琴声的凄清，形成自然意象与音乐意象的融合。“古调”既指传统高雅琴曲，又隐喻诗人坚守的文人风骨，语言含蓄而意蕴深远。

3. 分段赏析

前两句：诗的前两句聚焦"听琴"的过程，以“泠泠”开篇，形容琴弦拨动时清越悠扬的声响，这是初听时的直观感受。当诗人凝神静听，琴音渐转幽深，仿佛松林间穿行的寒风，既指琴曲《风入松》的旋律，又暗含清冷意境。这里的"寒"并非真实的寒意，而是听者沉浸音乐时产生的通感——琴声如松风般涤荡心神，让读者与诗人共同步入空灵的音乐世界。这两句极写琴音之美，实为后文“今人多不弹”埋下伏笔。后两句：后两句笔锋陡转，借琴声抒怀。“古调虽自爱”的“虽”字暗含无奈转折，“今人多不弹”的“多”字更显知音难觅。此处有双重深意：一是，唐朝盛行西域传入的琵琶新声（燕乐），七弦琴代表的传统雅乐日渐冷落。古调如阳春白雪，高雅却小众，恰似诗人坚守的品格。二是，刘长卿以古琴自喻，倾吐怀才不遇之痛——他如古调般恪守高洁，却与趋时媚俗的世风格格不入。这种"不合时宜"的孤独感，在其诗作中屡见痕迹，成就了他"孤芳自赏，不随流俗"的精神肖像。

4. 作品点评

这首《听弹琴》以琴音为引，始于对清雅古调的倾心礼赞，却急转直下化作对世俗流风的沉痛慨叹。诗中流淌的不仅是琴弦的震颤，更是诗人刘长卿孤标傲世的精神独白——他如雪中青松般拒绝与俗艳春芳共舞，宁守冰霜之操亦不苟合时流。纵观其人生轨迹，这位才情冠绝一时的诗人，因刚直遭构陷而多次遭贬，虽胸中块垒难平，却始终以七弦琴般的清冷姿态，在浮华世道中独守精神高地。整首诗犹如一柄寒玉雕成的镜子，既映照出诗人对"高雅、高尚、高洁"三重境界的永恒追慕，也倒影出他与浊世背道而驰的宿命轨迹：那份遗世独立的坚持固然令人动容，但曲高和寡的寂寥，终究化作诗行间挥之不去的清寒月色。

# 语不须多，不须深。

明顾璘《批点唐音》卷十一

# 如置身高山流水之间。

清吴瑞荣《唐诗笺要续编》卷六

# 中郎焦尾之材，伯牙高山之调，悠悠今古，赏音能有力人！况复茂材异等，沉沦于升斗微官；绝学高文，磨灭于蠹断简！岂独七弦古调，弹着无人？文房特借弹琴，以一吐其抑塞之怀耳。

近代俞陛云《诗境浅说续编》