"春兰如美人":春兰花就像是美人,
"不采羞自献":不需要采摘,那娇羞的神色就主动展现在人们面前。
# 羞:难为情,害羞。
"时闻风露香":随着清风阵阵,依然时不时可以闻到那沁人的馨香,
"蓬艾深不见":蓬草和艾草多到看不到被掩盖的春兰。
# 蓬艾:泛指丛棘荒草。
"丹青写真色":杨次公的这春兰图用妙笔丹青把春兰如实画了下来,
# 真色:真正的面貌。形容画得逼真。,丹青:丹和青为中国古代绘画常用的两种颜料,故以此代指绘画。
"欲补离骚传":达到了可补《离骚》的地步。
# 离骚:战国楚诗人屈原作的《楚辞》篇名,文中多次写到兰花。
"对之如灵均":面对着这春兰花,就好像是面对着灵均,
# 灵均:即屈原。名平,字原,又自云名正则,字灵均。
"冠佩不敢燕":让人不敢把它戴在头上佩在身上,以免亵渎了他。
# 燕:轻慢,亵渎。,冠佩:把花戴在头上或佩在身上。
北宋文坛领袖,豪放派词人,“唐宋八大家”之一
苏轼(1037~1101),北宋文学家、书画家。字子瞻,一字和仲,号东坡居士。眉州眉山(今属四川)人。嘉祐进士,神宗时曾任职史馆,因反对王安石新法而求外职。后因“乌台诗案”贬谪黄州,又贬谪惠州、儋州。南宋时追谥文忠。苏轼在诗、词、散文、书画等各个领域都富有创造性。诗与黄庭坚并称“苏黄”,词与辛弃疾并称“苏辛”,古文和欧阳修并称“欧苏”,是“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健,善用夸张比喻;其词开豪放一派,对后代很有影响;其文汪洋恣肆,明白畅达。苏轼还擅长行书、楷书,用笔丰腴跌宕,有天真烂漫之趣,是“宋四家”之一;绘画上主张“神似”。代表作品有《赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头·丙辰中秋》《题西林壁》等。著有诗文《东坡七集》、词集《东坡乐府》。
1. 主题及内容介绍
这是一首五言古诗,也是一首春兰之作,诗歌写兰花的风姿非同一般,写足了兰花的风神。其动人之处,不仅在于外观的形貌,更在于内蕴的韵致。故略其形而写其神。也写人对兰的倾心爱慕,通过对兰花的描绘,表现了作者对兰花的赞美之意和崇敬之情,同时对画作也给予了肯定评价。
2. 写作手法
拟人:诗中的“春兰如美人,不采羞自献”一句,将莲花赋予了人的性格特征,写出了兰花的美丽动人。比喻:诗中明以美人喻兰,暗以兰喻隐君子。
3. 分段赏析
兰花的风姿卓绝,超凡脱俗。前四句写兰的非凡风姿,“春兰犹如美人”,其姿态娟秀妩媚,不言自明;更令诗人倾心的是它那超凡脱俗的气质。兰花不以绚烂的花朵炫耀于人,也不似巫山神女那般主动亲近,若无知音赏识,它宁愿孤芳自赏,羞涩于自荐。在春风细雨的滋养下,兰花散发着幽香,清雅之气沁人心脾。即便兰花隐匿于蓬蒿杂草之中,人们虽未见其姿,却闻其香,终被诗人所发现。前四句,充分描绘了兰花的风神。其魅力所在,不仅在于外在的形貌,更在于内在的韵味。因此,诗人略去其形,专注描绘其神韵。后四句写人对兰的倾心爱慕,诗人对兰花的喜爱也别具一格。古代诗人屈原在《离骚》中多次吟咏兰花。东坡欲以笔墨描绘兰花的真容,以弥补《离骚》之遗憾。他愿效仿屈原,视兰花为芳洁之友,郑重相待,如同屈原那般高冠带剑,纫兰为佩,不敢有丝毫轻慢。
4. 作品点评
此篇诗作独树一帜,它聚焦于审美对象与审美体验的独特之处,而将其他琐碎细节一概省略,这种处理方式展现出诗人非凡的创意与匠心。诗中表面以美人喻兰,其实暗中以兰喻隐君子,故与《离骚》、灵均关合,颇见匠心。
# 态浓意远,余味曲包,故得骚经之流韵。
清汪师韩《苏诗选评笺释》
# 常意,而写来深远。
清纪昀《纪评苏诗》
# 次联入微。
清赵克宜《角山楼苏诗评注汇钞》