"流水曲尘":流水似酒曲粗浑,
# 曲尘:一作麴尘,酒曲所生的细菌,色微黄如尘,因称淡黄色为曲尘。此喻水之淡绿色。
"艳阳酷酒":艳阳如葡萄酒一般色泽鲜艳,
# 酷酒:未滤之酒。酷,一本作“醅”,一本作“酤”。
"画舸游情如雾":乘坐着画船在湖中漫游,眼如雾里看花,情亦迷像不清。
"笑拈芳草不知名":含笑从水面拈起一根无名的芳草,
# 拈芳草:即春日斗草游戏。古时妇女习惯在寒食、清明时进行的一种游戏,大致是以采集之草品种多少、优劣或其他方式定胜负。
"乍凌波、":忽然踏着清波、
# 乍:一本无此字,一本此处缺字。
"断桥西堍":从断桥西头漂渡。
# 堍:桥两边接近平地的倾斜之处。,断桥:在西湖白堤上,原名宝祐桥,因孤山之路,至桥头而断,因此至唐后均称断桥。“断桥残雪”为西湖十景之一。
"垂杨漫舞":千万条杨柳舞动着腰肢。
"总不解、":都不知如何、
"将春系住":把春光系住。
"燕归来":试问那归来的春燕,
"问彩绳纤手":纤手上系戴着彩绳的人,
# 彩绳纤手:指所爱女子。旧俗五月五日以彩绳系臂,借以辟兵与鬼。此代指所思之女子。彩绳,代指秋千。
"如今何许":如今她在何处?
"欢盟误":慨叹盟约已误。
"一箭流光":时光如箭飞逝,
# 一箭:形容快速消失。
"又趁寒食去":又一个寒食节悄然离去。
# 寒食:即寒食节,清明前一天。
"不堪衰鬓著飞花":年龄已大,斑白的两鬓哪里能堪飞花沾著,
# 飞花:出自韩翃《寒食》:“春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。”
"傍绿阴、":小船临近绿荫、
"冷烟深树":只觉幽树阴阴、冷烟渺渺。
# 冷烟:寒食节时禁火,故曰“冷烟”。
"玄都秀句":玄都观咏桃的诗句。
# 玄都秀句:引用唐·刘禹锡《再游玄都观》:“百亩庭中半是苔,桃花净尽菜花开。种桃道士归何处,前度刘郎今又来。”
"记前度、":记得昔日、
"刘郎曾赋":刘郎已赋。
"最伤心、":最令人伤心断魂的是清明时节、
"一片孤山细雨":又是一片孤山身处烟雨迷蒙之中。
# 孤山:在杭州西湖北部孤峰耸立,秀丽清幽。北宋隐士林逋隐居地,林在此种梅养鹤。诗文中咏到隐居、咏梅鹤常用此典。
南宋词人
吴文英(1212?~1266?),南宋词人。字君特,号梦窗、觉翁,与周密(号草窗)并称“二窗”。四明(今浙江宁波)人。毕生不仕,以布衣出入侯门,充当幕僚。吴文英以词著名,知音律,能自度曲。其词或表现上层的豪华生活,或抒写颓唐感伤的情绪。讲究字句工丽,音律和谐,并喜堆砌典故词藻,常使词意晦涩。著有《梦窗词》。
1. 主题及内容介绍
这是一首即景怀人词。这首词通过清明泛舟西湖时的春日景物描写,抒发了词人重游故地时对亡故爱妾的刻骨思念,并在寒食流光、衰鬓飞花的今昔对比中,透露出欢盟成空、人生孤寂的深沉哀伤。
2. 写作手法
拟人:“垂杨漫舞。总不解、将春系住”赋予垂杨以人的特性,埋怨其徒然舞动却无法留住春天,实则借春逝暗喻亡姬离去之无奈。用典:“玄都秀句。记前度、刘郎曾赋”此处化用唐代诗人刘禹锡两次游玄都观并赋诗的典故。刘禹锡曾因诗作《元和十年自朗州至京戏赠花诸君子》(“玄都观里桃千树,尽是刘郎去后栽”)讽刺权贵,被贬谪多年,后作《再游玄都观》感叹“桃花净尽菜花开”。吴文英借此典故,既暗示自己与刘禹锡相似的故地重游经历(曾与亡妾共游西湖),又以“桃花凋零”隐喻美好人事的消逝,暗含悼亡之痛与人生沧桑。化用:“流水曲尘”化用杨巨源《折杨柳》“水边杨柳曲尘丝”,以“曲尘”(酒曲微黄色)代指春水淡绿,借用前人诗句的色彩意象,使描写更凝练。“情如雾”化用杜甫《小寒食舟上作》“老年花似雾中看”诗意,杜甫原句通过“雾中看花”的双关,既写年老眼花之态,又隐晦表达对时光流逝、人生无常的感慨。此处暗写词人暮年重游西湖时,视线与心境皆如雾里观花般朦胧难辨。“笑拈芳草不知名”借用《楚辞·招隐士》中“春草茂盛却盼不回远游之人”的意境,表面写春日随手摘草的闲趣,暗里藏着对往日欢乐(如与亡妾同游)的眷恋难舍。楚辞原句以春草疯长比喻思念绵延,这里反用其意:看似乐在当下,实则暗含“美景犹在、旧人已逝”的怅然。触景生情:“垂杨漫舞。总不解、将春系住”句,见湖堤垂杨随风漫舞之景,突发“埋怨”,赋予垂杨以人的情感,借垂杨不懂系住春光,暗喻岁月流逝、人事变迁,将对故人的思念融入对景物的拟人化责问。设问:“燕归来,问彩绳纤手,如今何许”表面是写燕子询问,实则是词人明知杭姬已逝,却仍忍不住追寻其踪迹的内心独白。通过设问句式,将深沉的思念与悲痛以疑问的形式轻轻抛出,更显哀婉动人,引发读者共鸣。
3. 分段赏析
上片开篇“流水曲尘”三句描绘西湖春游:“曲尘”出自杨巨源《折杨柳诗》,原指柳色如酒曲,此处喻春水。湖水泛着淡绿波纹,艳阳似新酿葡萄酒般浓烈,词人乘彩船漫游,心境却如雾中看花般迷蒙。这“情如雾”暗含双重意味:既借用杜甫《小寒食舟上作》“老年花似雾中看”写自己年老眼花,又暗示重游故地时对往事的记忆已模糊不清。“笑拈芳草不知名”二句,由眼前醉态转入回忆:当年与杭州爱妾同游,乘舟穿行碧波,忽至断桥西岸,笑摘野草却不识其名,看似乐而忘返,实则暗藏“美景依旧、斯人已逝”的悲凉。“垂杨漫舞”两句表面写景,实为抒情:清明时节杨柳随风舞动,词人却埋怨它“不懂留住春天”。古人折柳寄别离,此处却怨杨柳留不住春光,实则是痛惜逝去的爱情与年华。结尾“燕归来”三句借燕设问:燕子归来寻觅旧巢,词人却问当年为爱妾系秋千的彩绳如今何在?明知伊人已逝仍痴心追问,以燕子“不知人事改”反衬自己“难忘旧情”,将悼亡之痛推向极致。下片情感层层递进,以“欢盟误”的直白哀叹开篇,点破昔日誓约已成空。随后分别从时间流逝、场景转换、自身变化三个层面深化哀愁:“一箭流光”将飞逝的时光比作离弦之箭,转眼又到寒食扫墓时节。此时距词人与杭州爱姬的生死离别已逾十年,“流光”二字暗藏物是人非的沧桑。“不堪衰鬓著飞花”看似写暮春飞花沾上白发,实则暗含双重隐喻:“飞花”既指自然落英,又喻指词人斑驳鬓发。衰颓之态与春末凋零之景交织,更显凄凉。“绿阴冷烟”与上片的“艳阳画舸”形成强烈对比——春光褪去后,唯余幽暗树影与寒食禁火的冷雾,场景的阴郁烘托出心境孤寂。“玄都秀句。记前度、刘郎曾赋”借刘禹锡两游玄都观赋诗的旧事,原诗以桃花盛衰喻权贵起落,此处将“玄都桃花”改写为悼亡意象——昔日与杭州爱妾赏花之约,已成“桃花落尽人亦逝”的生死永隔,典故的悲慨底色让哀思更具历史厚重感。结尾“最伤心、一片孤山细雨”以景作结:雨中孤山本是西湖胜景,此刻却浸透冷雨,恰似词人泪眼模糊中所见的世界。一个“最”字不加掩饰地倾泻悲痛,将全词积蓄的哀伤推向顶点。
4. 作品点评
这首自创词曲以悼念哀思为核心,在音韵设计上颇具匠心。全词采用低沉声调的仄韵贯穿,上下片分别以五仄韵、六仄韵的密集押韵形成情感压迫感。值得注意的是,词人在韵脚处理上灵活运用不同声调——如去声韵的树、赋、雾与上声韵的舞、许交替出现,通过声调起伏强化情感的哽咽顿挫感。这种押韵技法既符合词体“上不类诗,下不堕曲”的独特韵格(见陈匪石《声执》评述),又突破了单一声调的束缚。语言层面虽善用华丽词藻与典故,却也夹杂“堍”(桥头土阶)这类贴近生活的口语词汇,形成雅俗交融的特殊美感。
# 此因清明游湖而忆去姬之作。一韵,流水之绿如麴尘之翠,春日之艳如酒之红,游船之多又如烟雾之纷集。二韵,‘拈草'指姬言,是回想芳踪,凌上拟补步字,以便读。‘堍’字书无此字,惟现行之辞典有之,注曰俗字桥畔也,读如兔。兔不止谐声亦兼会意,兔缺唇,桥孔似之。今江浙尚沿此名称。三、四韵,"春即比姬。春之不留,归咎于舞杨之不系,语妙。五韵,姬之行踪又向燕探问,更妙。六韵承上亦贵其寒盟意。七韵,说到今日清明。八韵说到游。九韵花飞尚能著鬓,人去独不复归,令我独傍绿阴领略冷烟趣味,悲何如也。十韵融情于景,仍切湖上。”
清杨铁夫《梦窗词选笺释》
# 开头三句写游情,用“如雾”喻之,颇有韵味。接下来是写游湖之乐,突出一个“笑”字。片末因眼前之燕,而思及当日系绳之纤手,都是时空交错的灵幻之笔。换头用一“误”字,感情又有转折:慨叹盟约已误,流光似箭。下面写“不堪衰鬓”,寓身世凄寒之感。“玄都”二句。应“游情如雾”句。词末以“最伤心,一片孤山细雨”作结,情景双融,意味深远。此词从“笑”到“伤心”,感情之间的跨度很大。时空交错也较显明。习惯于欣赏柳永式的铺叙和转折的读者,往往很难适应这种跳跃性的结构。
中国韵文学会会员潘裕民《中国古典文学名著分类集成》
# 此词的感情容量较大,词人用“如雾”二字喻之,诚然如此。初有游湖之乐意,继生伤春念人之情,又有身世凄寒之感,感情之间既有转折,又有层进,其跳跃性和不确定性的情感特质,增强了词的意象的象征性和能指内涵,从“笑”到“伤心”之间,感情的跨度很大,而词人却表现得有条不紊。
中国韵文学会原常务理事刘扬忠《唐宋词精华分卷》
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