chūn

春

yuàn

怨

盛唐诗人

刘方平（？～？），唐代诗人。出生于河南洛阳。天宝前期曾应进士试，又欲从军，均未如意，从此隐居颍水、汝河之滨，终生未仕。其诗多咏物写景、闺情乡思之作，尤擅绝句，风格清新自然，构思精巧，富有意趣。作品多寓情于景，意蕴无穷。代表作品有《月夜》《春怨》《新春》《秋夜泛舟》等。

1. 主题及内容介绍

这是一首七言绝句，也是一首宫怨诗。描绘了宫人居住金屋却遭君王冷落，终日垂泪的寂寞愁苦之态，同时以暮春残败、环境寂寥之景，营造出凄清孤寂的氛围，表达了宫嫔失宠后的幽怨哀伤之情。

2. 写作手法

象征：全诗在层层烘托诗中人怨情的同时，还以象征手法点出了美人的迟暮之感，从而进一步突显诗中人身世的可悲、青春的暗逝。诗句中的“日落”，“黄昏”，“春欲晚”，“梨花满地”等表述，都是象征诗中人的命运，这使整首诗读起来更加委婉深曲，味外有味。烘托：“梨花满地不开门”一句，洁白梨花铺满庭院，却无人欣赏，以花之绚烂烘托出人的落寞之情，无声诉说着宫女的伤春哀怨，使全诗的情感表达含蓄而深沉。渲染：“纱窗日落渐黄昏”一句，用“日落”“黄昏”层层渲染，暮色的暗沉氛围如潮水般漫开，所写的景物笼罩在暮色之中，给人以寂寞凄凉之感。

3. 分段赏析

“纱窗日落渐黄昏”：以细腻的笔触描摹时光的推移，纱窗之上，落日的余晖渐渐淡去，天色由明转暗，一步步沉入黄昏。“日落”与“黄昏”两个时间节点的连续呈现，不仅清晰地交代了从傍晚到入夜的时段变化，更通过光线由强至弱的渐变过程，为画面蒙上了一层逐渐加深的黯淡色调。当暮色像一层薄纱般缓缓笼罩整个空间，“金屋”内的光线也随之变得越来越昏暗，这种环境的变化自然地烘托出一种压抑、寂寥的氛围，仿佛将主人公独处的孤寂之感也一同融入了这渐浓的暮色之中，为后文“无人见泪痕”的悲戚情境做好了氛围上的铺垫。“金屋无人见泪痕”：巧妙运用汉武帝“金屋藏娇”的历史典故，含蓄地点明了主人公所处的环境乃是与世隔绝的深宫之中。“金屋”二字看似华丽，实则暗含着禁锢与孤独的意味，昔日典故中的恩宠与如今现实的冷落形成了鲜明的对比。“无人见泪痕”五字蕴含着双重的悲哀：一方面，主人公因独自幽居、无人相伴而黯然落泪；另一方面，即便她泪湿衣襟，也无人得以看见，更无人给予同情与慰藉，这正是深宫中女子最为可悲的命运写照。“泪痕”二字尤为精妙，泪水在脸上留下痕迹，可见其哭泣已持续多时，内心的愁苦与委屈早已积压至极点。这一句仅用七个字，便将人物的身份、所处的环境以及内心的怨情完整地展现出来，成为全诗的情感核心，而其他诗句则围绕此句展开，不断深化这种孤寂与悲怨的情绪。“寂寞空庭春欲晚”：转而描绘庭院的景象，“寂寞”与“空庭”两个词语叠加使用，强烈地凸显出庭院的空旷与死寂之感。“春欲晚”则点明了时节，晚春时分，春光即将逝去，原本生机盎然的庭院也渐渐失去了往日的繁华。当主人公望向窗外，看到的是一个空无一人、暮春时节的庭院，这种景象不仅加剧了“金屋”之内的孤寂氛围，更让人感受到时光的无情流逝。春天的离去仿佛也象征着主人公青春的消逝，她如同这晚春的庭院一般，在深宫之中逐渐失去了生命的光彩与活力。欧阳修笔下“门掩黄昏，无计留春住”的无奈，在此处也化作了主人公面对时光流逝而无能为力的悲叹，进一步强化了其内心的凄凉之感。“梨花满地不开门”：以一幅凄美的画面作结，满地的梨花凋零飘落，而主人公却始终紧闭房门，不愿走出。“梨花满地”是对“春欲晚”的具体诠释，洁白的梨花纷纷扬扬地落在庭院之中，原本美丽的花朵如今却成了凋零与衰败的象征，这景象不禁让人联想到主人公的命运，如同这落花一般，在深宫中悄然凋零，无人怜惜。“不开门”这一动作则进一步凸显了主人公内心的绝望与封闭，她不仅被深宫的高墙所禁锢，更在精神上自我封闭，拒绝与外界接触。王夫之曾言“诗文俱有主宾”，此句以满地的梨花作为“宾”，来陪衬“金屋”中的主人公这一“主”，人与花相互映衬，落花的命运正是主人公命运的写照，二者共同构成了一幅凄清、孤寂的画面，将宫怨之情推向了高潮，同时也含蓄地表达了美人迟暮的悲凉之感，意味深长，令人回味无穷。

4. 作品点评

从时间布局看，首句“纱窗日落渐黄昏”直写日暮时分，以光线由明转暗的变化暗示时光流逝，第三句“寂寞空庭春欲晚”则点明季节已至暮春，从日之将晚到春之将尽，时间维度的递进自然带出空间场景的转换——由首句纱窗暮色引出第二句窗内独处之人，再以第三句空庭春晚的荒芜景象，顺势过渡到末句庭中飘落的梨花。空间上，前两句聚焦“金屋”内的封闭场景，后两句转写庭院的空旷寂寥，通过“由内及外、由近及远”的视角，从屋内黄昏渐临的昏暗，到屋外春晚花落的凋零，从近处“无人”的孤寂，到远处“庭空门掩”的荒芜，画面衔接流畅。色彩运用上，全诗以暮色为暗淡底色，又以“梨花满地”的洁白形成视觉反差，既强化了环境的凄清感，也暗合主人公伤春自怜的心境，使色调与情调达成统一。在写作手法上，“金屋无人见泪痕”作为全诗核心，其余三句通过多重意象层层烘托：“日落”“黄昏”象征时光消逝，“春欲晚”“梨花满地”隐喻青春凋零，以象征手法将自然物候与人物命运相勾连，深化美人迟暮的悲怆；同时借助重叠渲染的技巧，如“日落”与“黄昏”叠加强化暮色的浓重，“春晚”与“落花满地”呼应凸显春光殆尽，“金屋无人”“庭院空寂”“重门深掩”层层递进，将主人公与世隔绝的孤寂处境推向极致，使深宫怨情在反复勾勒中更显沉郁绵长，意境也因象征与渲染的交织而倍添深曲韵味。

# 唐云：四语只是形容冷落。

明唐汝询《汇编唐诗十集》

# 一日之愁，黄昏为切；一岁之怨，春暮居多。此时此景，宫人之最感慨者也。不忍见梨花之落，所以掩门耳。

明唐汝询《唐诗解》

# 无聊无赖，那得不怨？

《历代诗法》

# 首二句言黄昏窗下，虽贵居金屋，时有泪痕。李白诗“但见泪痕湿，不知心恨谁”，愁深泪湿，尚有人窥。此则于寂寞无人处泪尽罗巾，愈可悲矣。后二句言本甘寂寞，一任春晚花飞，朱门深掩，安有余绪怜花？结句不事藻饰，不诉幽怀，淡淡写来，而春怨自见。

近代俞陛云《诗境浅说续编》

# 此诗于时于境皆极形其凄寂，处在此等环境中之人之情如何，不言而喻，况欲得一见泪痕之人而无之耶！设想至此，诗人用心之细、体情之切，俱非易到。

现代刘永济《唐人绝句精华》