"盈盈一水边":织女独坐在清浅的银河边。
"夜夜空自怜":每个夜晚,她只能独自哀伤。
"不辞精卫苦":她甘愿像神话中衔石填海的精卫一样付出艰辛。
"河流未可填":但银河终究无法被填平。
"寸情百重结":相思之情如丝线千缠万绕。
"一心万处悬":一颗心仿佛被牵挂悬挂在无数角落。
"愿作双青鸟":她渴望化作一对青鸟。
"共舒明镜前":在明镜前比翼双飞。
南朝齐梁文学家,“竟陵八友”之一
范云(451~503),南朝齐梁文学家。字彦龙,南乡舞阴(今河南泌阳)人。仕宋、齐两代,后助梁武帝登位,为吏部尚书,封霄城县侯,官至尚书右仆射。后卒于任上,谥号为文。范云为齐梁文坛领袖人物之一,与谢朓、沈约等人同居竟陵王萧子良门下,为“竟陵八友”之一。其诗文俱工。钟嵘《诗品》将其与丘迟并列,称“范诗清便宛转,如流风回雪”。《别诗》中的“昔去雪如花,今来花似雪”,历来被推为名句。代表作品有《赠张徐州稷》《古意赠王中书》《效古》等。
1. 主题及内容介绍
《望织女诗》是一首写神话传说题材的五言古诗,借织女夜夜独守银河、牛郎织女隔河相望的景象,写出了爱情受阻的无奈与痛苦;又以“精卫填海”的想象和“青鸟”“鸾鸟”的典故,体现了主人公对爱情坚贞不渝的追求和长相厮守的美好愿望。
2. 写作手法
用典:“愿作双青鸟,共舒明镜前”两句,运用了两个典故,化用《汉武故事》中七月七日青鸟为西王母与汉武帝传信的典故。诗中青鸟被赋予爱情使者的象征意义,既呼应牛郎织女七夕相会的传说(七月七日),又暗示对跨越银河阻隔的渴望。青鸟作为神话中沟通天地的媒介,被转化为人间相思的桥梁,使“愿作双青鸟”的祈愿兼具神话浪漫与现实深情。化用:“盈盈一水边”直接借用“盈盈一水”的意象,以银河阻隔象征恋人分离。但将“脉脉不得语”的含蓄哀怨转为“夜夜空自怜”的直白悲叹,强化了织女夜夜独守的孤独。
3. 分段赏析
首二句“盈盈一水边,夜夜空自怜”化用《古诗十九首・迢迢牵牛星》“盈盈一水间,脉脉不得语”的意境,以“盈盈”状写银河清澈浅淡的样子,暗喻牛郎织女仅一水之隔却咫尺天涯的无奈,画面中织女夜夜独守银河之畔的孤独身影跃然纸上。“空自怜”三字直白道出她无人倾诉的悲苦,叠词“夜夜”强化了时光漫长的煎熬感,让读者自然生发出对人间离别的共情。三、四句“不辞精卫苦,河流未可填”笔锋突转,借精卫填海的典故写织女欲以坚韧毅力填平银河的幻想,“不辞苦”的决心与“未可填”的现实形成强烈反差,既赞颂了爱情冲破阻隔的执着,又隐含对命运不可抗的悲叹。这种“抗争与无奈”的交织,让情感张力陡然增强。五、六句“寸情百重结,一心万处悬”以夸张手法刻画内心:“寸情”与“百重结”、“一心”与“万处悬”的反差,将相思之苦化作可感的形象——情思如千丝万缕缠绕于心,心神因牵挂而飘摇无依,质朴的语言中透着回肠荡气的力量。结尾“愿作双青鸟,共舒明镜前”融合两个神话意象:“青鸟”化用《汉武故事》中爱情使者的典故,“明镜”反用《鸾鸟诗序》中鸾鸟对影悲鸣的典故两典融合,既保留神话色彩,又赋予“团圆”的积极寓意。
4. 作品点评
这首诗借牛女之事抒怀,作者舍弃常见的“鹊桥”传说,转而化用“精卫填海”的神话,将填海意象巧妙转换为填河。这一用典的灵活变化,较之“鹊桥”传说,更能凸显诗中主人公对爱情的执着追寻与至死不渝的坚贞,对深化主题起到了积极作用。“寸情百重结,一心万处悬”两句,通过“寸情”、“一心”与“百重”、“万处”的强烈对举,将相思之苦具象化——那百转千回的郁结情思与仿佛悬于万处的忐忑心意,不仅极写感情的复杂深重与心绪的难以承受,更颇具回肠荡气之致。全诗自然圆润如行云流水,风格清新隽永。钟嵘《诗品》评范云诗“清便宛转,如流风回雪”,《望织女》一诗正是这一艺术特色的体现。
上一篇:南北朝·范云《数名诗》
下一篇:南北朝·鲍照《中兴歌》