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帖

北宋文坛领袖，豪放派词人，“唐宋八大家”之一

苏轼（1037～1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐进士，神宗时曾任职史馆，因反对王安石新法而求外职。后因“乌台诗案”贬谪黄州，又贬谪惠州、儋州。南宋时追谥文忠。苏轼在诗、词、散文、书画等各个领域都富有创造性。诗与黄庭坚并称“苏黄”，词与辛弃疾并称“苏辛”，古文和欧阳修并称“欧苏”，是“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健，善用夸张比喻；其词开豪放一派，对后代很有影响；其文汪洋恣肆，明白畅达。苏轼还擅长行书、楷书，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，是“宋四家”之一；绘画上主张“神似”。代表作品有《赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头·丙辰中秋》《题西林壁》等。著有诗文《东坡七集》、词集《东坡乐府》。

1. 主题及内容介绍

《题王逸少帖》是一首七言古诗，也是一首书法评论题材的诗。《题王逸少帖》介绍了北宋苏轼对书法艺术的不同看法，描绘了张旭狂草的逸势奇状与怀素草书的变幻多端，同时体现了苏轼对王羲之清雅书风的偏爱。

2. 写作手法

对比：“颠张醉素两秃翁，追逐世好称书工”与“何曾梦见王与钟，妄自粉饰欺盲聋”形成对比，前者描述了张旭（颠张）和怀素（醉素）两位书法家被世人推崇，但后者却指出他们并未达到王羲之（王逸少）和钟繇的书法境界，暗示了世俗评价与实际水平之间的差距。比喻：“有如市倡抹青红，妖歌嫚舞眩儿童”一句中，苏轼将追求世俗名声的书法家比作市场上的表演者，用花哨的妆容和歌舞来吸引观众，形象地描绘了他们的虚华不实。用典：“天门荡荡惊跳龙”一句可能暗含了《易经》中“飞龙在天”的意象，用来形容王羲之书法的高远和雄浑。

3. 分段赏析

“颠张、醉素两秃翁，追逐世好称书工。”两句是评价书法史上的两位人物——张旭和怀素。一个“颠”字和一个“醉”字，生动地描绘了张旭和怀素在书法创作时的狂放不羁，同时也隐含了对他们追求世俗名声（“追逐世好”）的轻微批评。称他们为“书工”，虽表示技艺高超，但也透露出作者认为他们过于注重技巧，而缺乏更深层次的书法精神。这里的“两秃翁”以幽默的方式指出他们因书法用功而可能导致的头发稀疏，增加了诗句的趣味性。“何曾梦见王与钟，妄自粉饰欺盲聋。”两句进一步对比张旭和怀素与古代书法大家王羲之、钟繇的差距。通过“何曾梦见”的否定语气，强调了两者在书法境界上的巨大鸿沟。后一句“妄自粉饰欺盲聋”则是对那些自诩为书法大家却实则技艺不精者的严厉批评，比喻他们如同在盲人聋子面前粉饰自己，自欺欺人。这里的“盲聋”不仅指实际上的视觉和听觉障碍者，也隐喻那些无法真正欣赏和理解书法之美的人。“有如市倡抹青红，妖歌嫚舞眩儿童。”两句用比喻手法形容那些只追求表面华丽、缺乏内涵的书法作品。将它们比作街头艺人的涂脂抹粉、妖艳歌唱和放纵舞蹈，只能吸引和迷惑无知的儿童。这里的“市倡”和“儿童”分别代表了低俗的娱乐和缺乏鉴别力的观众，以此批判那些只追求形式美而忽略书法本质的作品。“谢家夫人淡丰容，萧然自有林下风。”两句则转向赞美另一种书法风格——淡雅而富有内涵。以“谢家夫人”比喻，形象地描绘了这种书法如同谢道韫那样的贵族女性，容貌端庄而不失丰韵，气质萧然脱俗，具有林下之风（指魏晋时期名士超脱世俗、高雅清逸的风度）。这里的“淡丰容”和“林下风”共同构成了对这种书法风格的赞美，强调了其内在的美感和气质。“天门荡荡惊跳龙，出林飞鸟一扫空。”两句以夸张的手法形容书法作品的雄浑气势和非凡境界。将书法比作天门敞开、惊龙跳跃，以及飞鸟出林、一扫而空的壮观景象，生动地展现了书法作品中蕴含的磅礴力量和震撼人心的美感。这里的“荡荡”和“一扫空”都加强了这种气势的强烈和震撼效果。“为君草书续其终，待我他日不匆匆。”两句作为结尾，表达了诗人对继续创作和完善书法作品的期待。这里的“为君草书续其终”既是对前面内容的总结，也是对未来创作的承诺。而“待我他日不匆匆”则透露出诗人对于创作态度的认真和严谨，只有在不匆忙的情况下，才能创作出真正优秀的书法作品。这种对艺术的执着和追求，也是诗人创作风格的一种体现。