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北宋文坛领袖，豪放派词人，“唐宋八大家”之一

苏轼（1037～1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐进士，神宗时曾任职史馆，因反对王安石新法而求外职。后因“乌台诗案”贬谪黄州，又贬谪惠州、儋州。南宋时追谥文忠。苏轼在诗、词、散文、书画等各个领域都富有创造性。诗与黄庭坚并称“苏黄”，词与辛弃疾并称“苏辛”，古文和欧阳修并称“欧苏”，是“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健，善用夸张比喻；其词开豪放一派，对后代很有影响；其文汪洋恣肆，明白畅达。苏轼还擅长行书、楷书，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，是“宋四家”之一；绘画上主张“神似”。代表作品有《赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头·丙辰中秋》《题西林壁》等。著有诗文《东坡七集》、词集《东坡乐府》。

1. 主题及内容介绍

这是一首五言律诗，表达了诗人对友情的珍视与不舍，同时流露出对人生无常的深刻感慨，以及对自然力量的敬畏之心。

2. 写作手法

寓情于景：苏轼在诗中直接表达了对顿起的深厚友情和离别的不舍。他通过描绘送别的场景，如“临行挽衫袖，更尝折残菊”，将离别时的情感寄托于具体的动作和景物之中，使得情感表达更加含蓄而深沉。同时，他也通过“酒阑不忍去，共接一寸烛”等细节描写，展现了与顿起共度的美好时光和离别时的依依不舍。用典：苏轼在诗中巧妙地运用了典故，如“惟有黄楼诗，千古配淇澳”。这里的“淇澳”借代《诗经》，与“黄楼诗”相提并论，不仅赞美了顿起的诗才，也表达了对其品德和才华的高度认可。这种运用典故的手法，使得诗歌的主题更加深刻，也增加了诗歌的文化内涵。

3. 分段赏析

“客路相逢难，为乐常不足”：一个“难”字既指人生漂泊的偶然相遇不易，也暗含世事变幻的无奈；“不足”则直抒胸臆，表达对短暂欢愉的遗憾，为全诗奠定了离别的基调“临行挽衫袖，更尝折残菊”：通过“挽衫袖”“折残菊”两个动作细节，刻画出临别时的深情与不舍。“挽袖”是欲留难留的肢体语言，流露不忍分别的缠绵；“折残菊”以残菊象征秋意与时光流逝，暗示聚散如花开花落般无常。苏轼借物寄情，将抽象的离别之痛具象化为可感的意象。“酒阑不忍去，共接一寸烛”：此句描绘夜宴将尽、续烛长谈的场景。“共接”二字既指物理上共续烛火，亦隐喻心灵相通的默契；“一寸烛”以小见大，暗喻时间流逝的紧迫与惜别的绵长。“留君终无穷，归驾不免促”：“终无穷”与“不免促”形成矛盾对比，凸显挽留之心的无尽与现实的仓促。“归驾”指向友人赴任的职责，暗含宦海身不由己的感慨。“岱宗已在眼，一往继前躅”：以泰山（岱宗）象征友人仕途的高远目标。“继前躅”指追随前人足迹，既是对顿起前程的期许，也暗含对自身政治理想的投射。“佳人亦何念，凄断阳关曲”：“佳人”指顿起之妻，以家眷的凄楚反衬离别的普遍性；“阳关曲”化用王维名句，以经典意象强化离别的悲怆。“天门四十里，夜看扶桑浴”：此句转写泰山的壮阔景象。“扶桑浴”引用神话中日出的场景，以瑰丽想象烘托泰山观日的恢弘气象，暗喻友人前程如朝阳般光明。“回头望彭城，大海浮一粟”：以“大海浮一粟”比喻回望彭城时的自身渺小感。彭城（徐州）是苏轼任职之地，此句既写地理空间的辽阔，亦隐喻宦海浮沉的孤独与无力。“故人在其下，尘土相豗蹴”：“尘土”自喻为飘零微尘，“豗蹴”（撞击）则暗指政治环境的倾轧。苏轼以自嘲口吻，对比友人高升与自身困顿的境遇，既表达对友人的祝福，亦流露对仕途坎坷的隐痛，情感复杂而真实。“惟有黄楼诗，千古配淇澳”：末句赞颂友人诗才，将顿起的“黄楼诗”与《诗经·淇奥》并提，喻其文采可传千古。苏轼以“淇澳”借代经典，既抬高顿起的文学地位，亦暗含对自身治水功绩（黄楼）的自矜，收束全诗于对友情与理想的共同期许中。